« A la manière de Steve Reich, Philip Glass ou encore John Adams qui composent des œuvres musicales typiquement répétitives et minimalistes par le biais du collage de multiple musiques du monde, mes images se construisent comme un véritable puzzle numérique. J’assemble des éléments hétéroclites issus de centaines de prises de vues au sein d’une même image. Chaque détail qui la compose est détouré, redessiné et assemblé au gré de mon imagination de manière numérique. Il existe un parallèle fort entre la construction de mes images et celle de la musique, toutes deux basées sur des symétries et des répétitions simples judicieusement alternées et ordonnées. L’éclectisme de mes compositions rappelle celles de la musique post-moderne qui se définit par l’association d’éléments divers, appliqués à des formes modernes. » Jean Francois Rauzier pour ART Web Radio www.rauzier-hyperphoto.com
« In the way of Steve Reich, Philip Glass or John Adams who compose musical works typically repetitive and minimalists by means of the collage of multiple music of the world, my images are built like a true digital puzzle. I assemble disparate elements of hundreds of shots within a same image. Every detail that is clipped redesigned and assembled according to my imagination in a digital way. There are strong parallels between the construction of my images and music, both based on symmetries and simple repetitions wisely alternated and ordered.The eclecticism of my compositions recalls those of post-modern music which is defined by the combination of various elements, applied to modern forms. » Jean Francois Rauzier for ART Web Radio www.rauzier-hyperphoto.com
Artiste français, né en 1952.
Passionné depuis l’enfance par la photographie, Jean-François Rauzier intègre l’Ecole Nationale Louis Lumière en 1976. Depuis 30 ans, il explore différents champs des arts plastiques : peinture, sculpture, bitume… Précurseur de l’assemblage numérique, c’est en 2002 que son travail artistique prend une tournure radicale : il invente le concept de l’ « Hyperphoto » et y trouve l’aboutissement de sa démarche. Cette technique consiste en l’assemblage de milliers de clichés pris au téléobjectif pour composer différents univers oniriques à partir de lieux existants.Il est ainsi le lauréat de grands concours artistiques et photographiques : en 2006, le salon Up-date à Berlin lui remet le prix Screenings, en 2008, il reçoit le prix Arcimboldo pour la création numérique, en 2009, il est récompensé par l’APPPF dans la catégorie photographie d’architecture et en 2011 reçoit le prix Eurazéo. Il expose aussi dans diverses institutions (Musée de Boulogne-Billancourt en 2010, MOMA de Moscou en 2008, Fondation Annenberg en 2011, Palais des Beaux-Arts de Lille en 2012) et il est présent au sein des grandes collections d’art contemporain (Fondation Louis Vuitton, Institut Culturel B. Magrez, etc). Ses œuvres plongent le spectateur dans un univers onirique, parfois fantastique. Elles offrent une réflexion sur le réel, sur la place de l’homme dans la ville, questionne le spectateur sur la perception du monde et l’invite au voyage.
French artist, born in 1952.
Captivated by photography since childhood, Jean-François Rauzier enters the Ecole Nationale Louis Lumière in 1976. For 30 years he explores different fields of visual arts: painting, sculpture, asphalt… In 2002 his art takes a dramatic turn as he becomes one of the first to digitally assemble images: the culmination of his procedures is achieved when he invents the concept of the Hyperphoto. The technique consists of assembling hundreds, later thousands, of photos taken with a telephoto lens to create dreamlike images out of existing places. He therefore becomes the winner of important artistic and photographic competitions: the Up-Date Berlin Screenings award in 2006, the Arcimboldo prize for digital creation in 2009, chosen for the architectural photographic award given by the APPPF, and reciving the Eurazéo prize in 2011. He also has exhibitions in several institutions (Moscow MOMA in 2008, launches the futuristic « year 2030 » section of the Boulogne-Billancourt museum in 2010, Los Angeles Annenberg Foundation in 2011, Palais des Beaux Arts in Lille in 2012) and is included in several well-known contemporary art collections (Louis Vuitton Foundation, B. Magrez Cultural Institute, etc). His works plunge the spectator into a dreamlike world, sometimes mixed with incredible fantasy. They express thoughtful reflections on reality, the human’s role in the city, question the spectator concerning perceptions of the world, and are invitations to fantastic journeys.
